Vivien Zanlorenzi - Artista

Vivien Zanlorenzi - Artista Plástica 

Não procurei a pintura, conscientemente, por interesse próprio. Buscava uma atividade complementar para minha irmã que tem lesão cerebral,  e é enquadrada como "adulto especial". Percebi a necessidade de interação com outros ambientes e pessoas, de forma sistemática. Vínculos, tarefas programadas...

Acabamos no Centro de Convivência de uma das Ruas de Cidadania onde me deparei com Vivien Zanlorenzi, a orientadora de pintura.
Dizem que Curitiba é um ovo onde todos conhecem alguém que conhece alguém. Também vivemos alguns loops por aqui.

Vivien foi minha aluna no Ensino Fundamental e lembro dela aplicada, sonhadora, com um caderno na mão. De ciências, laboriosamente desenhado, representando os talos, folhas, flores, células e o que mais eu desenhasse toscamente na lousa.
Hoje, frequentemente solicito nas agradáveis  sessões de pintura-arte-terapia, regadas a café, bolos e risadas:
- Vivi...empresta seu olho e vem me contar se isto aqui não ficou meio estranho...
E a Vivi ensina sua ex-professora.

É uma artista admirável, perceptiva, criativa e laboriosa.
Através dela conheci um "livro de artista", em exposição virtual e presencial. Também  o  atual "caderno de artista" seu trabalho saindo do forno, e que me provocou nova gula pelas tintas, papéis e fios.

Esta relação simbiótica expressa de forma vívida a referência de Paulo Freire, 1997:
-“Quem ensina aprende ao ensinar e quem aprende ensina ao aprender". 
Estamos neste loop de eterno aprendizado. Lúdico, generoso e infindo.

Caderno de Artista 

Biografia

Nascida em Curitiba, PR onde mora e trabalha em Curitiba.
Formada pela Escola de Musica e Belas Artes do Paraná EMBAP, em Superior de Gravura. Pós graduada em História da Arte pela mesma instituição. Com monografia editada no I Fórum de Pesquisa Científica em Arte - Pós Graduação em Arte Terapia em andamento.

Atividade Profissional

Trabalha em parceria com Fundação Cultural de Curitiba com o intuito de levar a arte para Curitiba. Jurada convidada no 3 Salão de Artes Visuais de Pinhais 2019. Curadora da Ases Galeria Virtual 2019 por 6 meses.

Formação

1992 - 1995 Escola de Musica e Belas Artes do Paraná - EMBAP

Títulos e Prêmios

2002 -Especialista em História da Arte no Sec. XX - sob monografia: Xilogravura de Oswaldo Goeldi
Duas premiações em Salões no Paraná

Exposições e Salões

32 exposições coletivas no Brasil ( Paraná, Santa Catarina, São Paulo, Rio de Janeiro) e na Argentina (Buenos Aires).
03 exposições individuais, sendo uma delas itinerante por 8 cidades do Paraná.
11 Salões de arte nos estados de Paraná e Pará.
1 participação no Circuito de Galerias na Bienal Internacional de Curitiba em 2017.

Publicações 

2002 - Publicação monografia - Xilogravura de Oswaldo Goeldi.
Anais - I Forum de Pesquisa Cientifica em Arte - pag. 49

Contato
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Mario Avila - Artista

Conheci Mário Avila enquanto expositores, no começo de 2020, antes da reclusão.
Participamos de forma virtual (os artistas estrangeiros) e também presencial (os curitibanos) numa animada noite regada a  vinho e boa música no Full Jazz do Batel. Em Curitiba-PR/Brasil.
Ele teria gostado de vivenciar o evento, pois é conhecedor e amante de música.
Como artista plástico desenvolve na pintura e na obra virtual um tipo de arte que até aquele momento era desconhecida para mim.
E gostei muito! Surpreende.

"Nem tudo é o que parece"

"Nasceu em Montevidéu, no início dos anos 60’s, vive no Brasil desde  1987. Atualmente reside na cidade de Campina Grande, Paraíba.
Na década dos anos 80’s estudou arte na Escuela de Bellas Artes del Uruguay, onde a pintura e a fotografia chamaram muito sua atenção. 
Nos últimos 3 anos vem trabalhado com Arte Digital.
Desenvolveu um estilo próprio de ilustrar imagens que mudam de formas e contextos quando são expostas unicamente à luz vermelha.
O fenômeno é chamado na Física de Absorção Seletiva. 
A ideia surgiu num laboratório fotográfico enquanto revelava antigos filmes preto e branco e  a dita luz era a única permitida no local. Logo percebeu que as cores tinham diferentes comportamentos pela incidência daquela luz e decidiu trabalhar com ela na pintura e recentemente na arte e impressão digital.
Devido a sua peculiar forma de mostrar as suas obras ao público, o artista trabalha muito com temas bem contemporâneos como erotismo,música, fantasia e cinema."

A temática de Mario Avila é variada. Passa pela Natureza, pelas figuras que o impressionam na sétima arte e na música, e aprecia uma dose de erotismo evidenciado pelos nus. Tudo lindo, embora como bióloga raiz eu me encante pelas formas que evocam a "mãe terra".

Um amante da boa música, jazz, rock...e por aí, enviou-me algumas dicas para diminuir o peso destes tempos que vivemos.
Gostei muito e vou dividir junto com as belas imagens. Sugiro acompanhar com uma taça de vinho tinto, seco e amadeirado.

Vídeo: Jazz fusion de Jan Garbareck  

Uma musa do rock
Para finalizar esta pequena amostra  outra  imagem da Natureza, porque folhas são fascinantes.
Há mais nos canais digitais deste que além de artista é pessoa sensível e amiga.

Vídeo: Steven Wilson - Pariah (from Home Invasion: In Concert at the Royal Albert Hall) 

Caderno de Artista - Colagem Virtual

Reminiscências
Colagem Virtual - atividade lúdica e relaxante, quase uma brincadeira, nasceu da necessidade de personalizar o o layout do meu blog sobre Perfumaria, uma grande paixão.
O blog em si nasceu numa época em que o máximo da minha atividade no computador era digitar textos e preparar Power Point para dar aulas. Com grande dificuldade!

Na época,  através do falecido orkut, onde aterrissei nem sei como, frequentava grupos sobre perfumaria, restritos apesar de ecléticos
Fiz uma boa amiga, blogueira que mora em Bruxelas. Comentando que era fascinada pelos poucos blogs sobre perfumaria que havia lido, ela  se ofereceu para me ensinar os primeiros passos.

E lá fui...montar o segundo blog sobre perfumaria no cenário nacional, com instruções através de emails, vindos do além mar.
O pioneiro do Brasil em perfumaria foi o blog Rosa Negra, que não existe mais.

Perfume Bighouse cresceu, consolidou,estacionou e  proporcionou muitos amigos. Também provocou esta brincadeira de scrap virtual.

Fiz dezenas de headers e background para meus blogs, de amigos, e alguns só pura diversão...há muito tempo atrás.

Em determinado momento abandonei esta brincadeira e resolvi me aventurar na arte concreta, da ponta dos dedos...óleo sobre tela.
Creio até que esqueci os caminhos do Photoshop, mas os registros conservei.

 Alguns ainda tem utilidade ao personalizar páginas do facebook...

Caderno de Artista - Projeto

Após a solicitação da Professora Mauren em Laboratório de Materiais para a confecção de  caderno artesanal sobre pigmentos e tintas naturais houve um consenso  dos professores para que os alunos fizessem um caderno virtual (ou material).
Será a peça fundamental da avaliação contendo registros e anotações das diversas tarefas desenvolvidas, impressões e escritos sobre o desenvolvimento deste semestre no Ensino A Distância (EAD).

Este blog, caderno de notas virtual, nasceu em maio de 2020, justamente da necessidade pessoal de organizar ideias e conteúdos. Através da palavra e da imagem.
Conheci esta prática de arte, em 2018, através do trabalho da artista plástica Vivien Zanlorenzi, que
produziu alguns "cadernos de artista" ou "livros de artista",  para exposições materiais e virtuais.

Entusiasmada para experimentar tal modalidade de apresentação artística tentarei uns exercícios de aquarela. Técnica admirável, com a qual ainda não tenho familiaridade ou domínio. Entretanto creio que está na hora de arriscar algo novo.

Com as tintas que estou tentando produzir de pigmentos botânicos e argilas farei uma montagem material de "Caderno de Artista", em papel. Aquarelando e talvez incorporando outros elementos...
É o projeto para este  bimestre ( agosto/setembro).

Vídeo 1: Encadernação Artesanal no Velho Livreiro



Sugestão de Livros

Making Books by Hand

Making Books

Sobre a costura do caderno de artista algumas dicas em: Guia Básico de Encadernação, por onde começar.


E um livro muito interessante no formato de paginas envelopadas: Blizzard Book

Dobradura em Papel - Tridimensional

Tarefa 2 - Tridimensional 

Dobraduras e recortes
A pedido do professor cada aluno deverá  fazer duas dobraduras/recortes  em papel A4, fotografando-as em  3 ângulos.

As dobraduras iniciais em papel branco normal de ofício se revelaram inadequadas, devido a pouca rigidez do material.
Numa segunda tentativa optei por papel mais rígido ( cartolina) para poder fotografar a dobradura em ângulos diferentes.

Evolução.
Fiz alguns recortes em sulfite , porém ficou difícil posicionar as dobraduras da forma que eu queria devido a densidade do papel.
Refiz com cartolina e o resultado ficou praticamente igual.  Dácada atrás cartolina era difícil de cortar com tezoura e estilete. Hoje rasgamos sem nenhum esforço.
A solução foi colar duas folhas. Colei o roxo no verde limão, refiz e posicionei.
Quase bom.

Conceito
Logo que fui cortando e dobrando aleatoriamente percebi o passarinho. Era um passarinho. Sem a perfeição do origami porquê nunca aprendi esta brincadeira/técnica/arte.
Acabei fazendo o mais trivial, o óbvio. Gosto de passarinhos.

E ao cortar as fotos no computador esbarrei em algum comando e aconteceu uma procura por imagens semelhantes.
Encontrei "o" passarinho!
Minha primeira foto no curso de Artes Visuais, na parede ao lado da sala de aula.

Conclusão
Nunca parei pra pensar sobre, mas fazendo uma retrospectiva rápida percebi que praticamente todos meus trabalhos no âmbito manual/artístico/literário partem da imagem fotografia.

Eu vejo o mundo através da imagem capturada.
Talvez a professora de Psicologia analise isto.
Talvez o professor de fotografia faça outra análise.

Creio que sei. Sou viciada em imagens e  na imagem fotográfica.


Elas me permitem ver o mundo com mais nitidez?

Fotografia - Sombras.

Marcelo Almeida
Conforto da Pandemia é acessar aulas que não presenciamos no ato, em momentos mais convenientes, como agora,  quando a casa dorme.
Fotografia... imagem pelo olho da câmera, extensão antropomórfica e simbiótica, um amor antigo.
Neste viés de tentar o aprendizado  assisti a fala do professor Marcelo Almeida, "Periscópios Possíveis", exposta para o curso noturno.
Ali  apresentou o embrião de um projeto, desenvolvido na Pandemia Covid19: "De Fora Para Dentro."
Visão das pessoas em seus nichos e refúgios enquanto o inimigo invisível espreita lá fora.

Guilherme Pupo
No desenrolar da conversa veio uma referência ao trabalho de Guilherme Pupo, fotógrafo que eu conhecia pelas lindas imagens aéreas de Curitiba. Enfoque muito interessante, do céu ao chão.
E surpreendi-me com a indicação do projeto mais recente, fotos de sombras.

As sombras que me hipnotizam há meses, desde que percebi uma luz lindíssima, por elas permeadas,  num comércio da cidade.
Seria o tal do consciente coletivo? Quando alguém visualiza ou concretiza uma ideia e ela se propaga como onda em outras mentes?

Passei a enxergar sombras com mais cuidado, apesar de ter esta perspectivas de outros tempos.

Elas nos rodeiam quase imperceptíveis no cotidiano. Reveladoras ou perfeita camuflagem.

Sombras. Concretas, fantasmagóricas, distorcidos espelhos do que somos e fazemos.
Do mundo.

As sombras etéreas que assumiram nossos espaços vazios durante a pandemia.

 

Registro aqui algumas sombras para que não se desvaneçam na luz.

 

Vertentes

Embora apreciemos a comparação poética com isolados e suspensos casulos, a desabrocharem nas caleidoscópicas borboletas, como espécie somos sociais.
Muito se escreve sobre inteligência coletiva,  emocional coletivo  e assim é:
"O homem é um ser social".
A semelhança das aves migratórias, ou dos minúsculos cardumes de peixes, associações nos fortalecem.
Quando um grupo de pares se debruça sobre conceitos, cada um transmitindo uma imagem  através das suas singularidades,  há enriquecimento para o todo.
Envolvente é o conhecimento  que resulta, extrapolando  carisma intrínseco da própria informação.
Mentes se tornam receptivas, quando um cabedal de conhecimentos é direcionado através do fluxo a que pertence, nutrido e nutrindo vertentes humanas.
Ao falar de arte, pela arte, única e puramente, absorvemos multiplicidades. Nosso olhar percebe horizontes e ângulos inesperados.
Nesta transmissão de pensares o resultado é profícuo e generoso. Atinge a língua universal que atravessa barreiras de credos, dogmas, e transitórias condições humanas, alcançando o lugar comum aos homens: - conhecimento.